Soy de la vieja escuela, lo reconozco. Me atraen (y me acojonan) mucho más los muertos vivientes del tito Romero que los sprinters infectados de 28 días después. Manís que tiene uno. Y ver unos zombis que corren en una serie donde la palabra clave es “walking”, o sea “caminante”, es algo que me escama.
Quizás no sea una razón de peso, pero sí una de las muchas por las que me planteo dejar de darle oportunidades a The Walking Dead en su versión televisiva. La primera temporada me dejó muy decepcionado, con el regusto de una oportunidad perdida, como el hecho de estar delante de una mala adaptación. Intento no ser talibán y no exigir que se siga a rajatabla lo establecido en la obra original, pero me fastidia cuando los cambios no mejoran el producto sino que lo suavizan, lo masifican y le quitan fuerza al resultado final.
Y esa fue la sensación que tuve al terminar los 6 capítulos que conformaban la temporada anterior de la serie. Cuando empecé a ver la segunda temporada, lo hice más por inercia que por otra cosa. O quizás con la poco sana intención de reafirmarme en mi postura de que no me iba a gustar ni a sorprender este segundo round. Y la verdad es que nada de lo que he visto hasta ahora me ha hecho cambiar de opinión. Corrijo: me ha sorprendido ver cómo se puede echar por la borda un grandísimo punto de partida y convertirlo en un producto flojo y sin personalidad.
Han logrado tomar toda la dureza del cómic y la parquedad de palabras de muchos personajes y lo han transformado en un serial en los que todos sueltan discursos cada cinco minutos y donde se recuerda de una forma constante que el mundo se ha ido a la mierda. Y lo peor: ninguna de las dos cosas está hecha sutil o hecha para ser leída entre líneas sino que es zafia, plana y redundante.
Ante la abrumadora cantidad de series buenas que corren por ahí (además de algún revisionado pendiente, como el de The Wire), creo que dejaré correr esta.
Una pena. Me habría encantado ver la mejor ficción sobre zombis en televisión, y no la veo por ninguna parte.
Hace demasiados días que intento escribir algo nuevo.
No me gusta tener “en portada” demasiado tiempo posts tan negativos y quejones como el anterior. Lo malo es que soy demasiado impulsivo, y me cuesta muy poco escribir en caliente y sobre cosas que me encabronan.
Supongo que, demasiado a menudo, me cuesta menos compartir aquello que me molesta, en lugar de lo que me gusta, me emociona o me deja sin palabras.
Supongo también que es toda esta situación global de crisis, malos rollos y ambiente raro lo que hace que no me salga de forma tan natural el hablar sobre las cosas que me molan. Supongo que todo me tiene en un estado de irritabilidad demasiado constante. Y eso no mola.
Con lo bien que estaría yo hablando de lo mucho que me gustó el final de la segunda temporada de Mad Men. O cuánto estoy disfrutando de la nueva temporada de Dexter. O los buenos descubrimientos que están resultando tanto Homeland como American Horror Story.
Es muy probable que mañana por la tarde me vuelva a animar ante unos buenos gin tonics, acompañado de mis amigos. Ahora mismo sé que solo me apetecería estar bajo la colcha con mi chica.
A veces, para atrapar a un criminal, hay que convertirse en uno.
Esa vendría a ser la premisa de Luther, la serie de la BBC cuya primera temporada terminé de ver el fin de semana pasado. 6 capítulos de investigación policíaca protagonizados por Idris Elba (el genial Stringer Bell de The Wire), que da vida a John Luther, un detective con ciertos problemas mentales y de ira, que sabe meterse en la cabeza de todos los criminales que persigue, y que no duda en recurrir a los métodos más expeditivos e ilegales para atraparlos.
La serie es excesiva en todos los sentidos, desde la premisa hasta los casos (a cual más raro), pasando por la forma de resolverlos. Pero a veces el exceso es bueno, y si es en una serie inglesa, con una fotografía y un ritmo narrativo impecables, pues bienvenido sea.
Ya estoy deseando empezar a ver la segunda temporada…
Y la serie Crematorio (una de las originales de C+) se enmarca de lleno en esa categoría. Debo reconocer que la perspectiva de ver una serie protagonizada por Pepe Sancho me echaba algo para atrás, pero decidí hacer caso de las buenas críticas que había leído sobre ella. Y creo que acerté de pleno.
El ritmo pausado y sin apenas sobreactuaciones, algo que agradecer y mucho en una serie española, es de lo más adecuado para esta historia de corrupción urbanísitica. Los personajes están bien construidos, en especial el de Rubén Bertomeu, el constructor corrupto al que da vida Sancho bordándolo y convirtiéndolo en una suerte de Tony Soprano castizo, pero sin los arrebatos de furia del capo de New Jersey.
Desde los títulos de crédito hasta las localizaciones y la fotografía, la serie destila una muy buena factura y una calidad pocas veces vista en una producción patria, cosa que agradezco enormemente.
Si tuviera que encontrarle una pega a los 8 episodios que conforman la serie, me decantaría por el cierre excesivamente precipitado, que hace que pierda algunos puntos. De todos modos, el regusto final es muy bueno y la recomiendo sin dudar.
Más actualidad, imposible. ¿Verdad, señor Camps?